–L’autre moi–

Sasha Asensio : Portraits et la quête du moi

_»Je cherche le visage que j’avais avant que le monde ne soit créé.«_ — W. B. Yeats

Pour apprécier pleinement la richesse et la sensibilité des portraits de Sasha Asensio, il faut considérer la complexité et la profondeur de son approche photographique. La décision d’Asensio de capturer l’autre n’est pas seulement un choix artistique, mais aussi une réflexion morale et existentielle, semblable à celle de saint François d’Assise, qui voyait dans chaque geste de la nature l’œuvre de Dieu.

Ortega y Gasset soulignait l’importance de sortir de soi-même pour connaître le monde à travers l’autre. La conscience de soi se développe dès l’enfance, lorsque nous apprenons à reconnaître notre propre visage ainsi que ceux des autres. Ce processus est essentiel pour interpréter les relations et les gestes de l’autre, facilitant ainsi l’interaction sociale à travers un langage non verbal de gestes et de postures.

L’interaction avec l’autre nous permet de dépasser l’isolement du moi, créant ainsi un sens plus complet de notre existence. Le contact avec l’autre est essentiel pour nous comprendre nous-mêmes, en reconnaissant à la fois ce qui est commun et ce qui est étranger. Cette relation s’établit par une frontière qui définit notre expérience intérieure et une membrane qui nous permet d’interagir avec notre environnement.

La photographie d’Asensio utilise le miroir comme intermédiaire entre la réalité et l’image, révélant ainsi la complexité de l’être humain. Ses portraits sont spéculatifs, dans le sens d’observer et de réfléchir sur l’autre, capturant non seulement l’apparence, mais aussi l’essence. Asensio nous invite à regarder sans juger, en cultivant un regard empathique et complice. Cette perspective nous amène à reconnaître l’affinité entre le Moi et l’Autre, à l’image de la réflexion de Shakespeare : _»Si on nous pique, ne saignons-nous pas ? Si on nous chatouille, ne rions-nous pas ?»

Dans ses portraits, Asensio agit comme un augure, capturant l’essence de la personne et révélant des aspects profonds de son être. Ses photographies nous invitent à voir au-delà des apparences, offrant une expérience transformatrice qui nous apprend à regarder avec bienveillance et compréhension.

La relation entre le Moi et l’Autre est également explorée en termes de monstruosité et de prodige, où les personnes photographiées acquièrent une nature hybride, à la fois avertissement et bénédiction. Asensio nous encourage à aller au-delà des apparences, à découvrir l’émerveillement de la vie dans chaque visage.

L’idée du masque est fondamentale dans les portraits d’Asensio, représentant la personne, le personnage et le logos. À travers ses portraits, Asensio nous montre comment le masque fonctionne comme une charnière entre le Moi et l’Autre, révélant ce qui est caché derrière la façade.

Les portraits d’Asensio transcendent la simple représentation pour offrir une révélation de la personne qui va au-delà du visible. Sa capacité à capturer l’essence de ses sujets nous invite à regarder avec un œil neuf, à apprécier la profondeur et la complexité de chaque individu.

Les portraits de Sasha Asensio nous invitent à aller au-delà des apparences, à reconnaître la connexion entre le Moi et l’Autre, et à regarder avec empathie et compréhension. Son travail nous apprend à apprécier la profondeur de chaque être humain, transcendant les apparences pour découvrir l’essence de la personne photographiée.

— Daniel Belinchón