Sasha Asensio: Retratos y la Búsqueda del Yo   “I’m looking for the face I had before the world was made.” — W. B. Yeats

Para apreciar plenamente la riqueza y sensibilidad de los retratos de Sasha Asensio, debemos considerar la complejidad y profundidad de su análisis al fotografiar. La decisión de Asensio de retratar al otro no solo es artística, sino también una reflexión moral y existencial, similar a la visión de San Francisco de Asís, quien veía en cada gesto de la naturaleza la obra de Dios.

Ortega y Gasset destacaba la importancia de salir del ensimismamiento para conocer el mundo a través del otro. La autoconciencia se desarrolla desde la infancia, cuando aprendemos a reconocer nuestro rostro y los de quienes nos rodean. Este proceso es crucial para interpretar las relaciones y gestos del otro, facilitando la interacción social mediante un lenguaje no verbal de gestos y poses.

La interacción con el otro nos permite superar el aislamiento del yo, generando un sentido completo de nuestra existencia. El contacto con el otro es esencial para entendernos a nosotros mismos, reconociendo lo común y lo desconocido. Esta relación se establece mediante una frontera que define nuestra experiencia interior y una membrana que nos permite interactuar con el entorno.

 La fotografía de Asensio utiliza el espejo como intermediario entre la realidad y la imagen, revelando la complejidad del ser humano. Sus retratos son especulativos, en el sentido de observar y reflexionar sobre el otro, capturando no solo su apariencia, sino también su esencia.

 Asensio nos invita a mirar sin juzgar, fomentando una mirada empática y cómplice. Esta perspectiva nos lleva a reconocer la afinidad entre el Yo y el Otro, similar a la reflexión de Shakespeare: “Si nos pinchan, ¿acaso no sangramos? Si nos hacen cosquillas, ¿acaso no reímos?”.

En sus retratos, Asensio actúa como un augur, capturando la esencia de la persona y revelando aspectos profundos de su ser. Sus fotografías nos invitan a ver más allá de lo superficial, ofreciendo una experiencia transformadora que nos enseña a mirar con bondad y comprensión.

La relación entre el Yo y el Otro también se explora en términos de lo monstruoso y lo portentoso, donde las personas retratadas adquieren una naturaleza híbrida de advertencia y bendición. Asensio nos anima a mirar más allá de las apariencias, descubriendo la maravilla de la vida en cada rostro.

La idea de la máscara es fundamental en los retratos de Asensio, representando la persona, el personaje y el logos. A través de sus retratos, Asensio nos muestra cómo la máscara funciona como una bisagra entre el Yo y el Otro, revelando lo que está oculto tras la fachada.

El retrato de Asensio supera la simple representación, ofreciendo una revelación de la persona que va más allá de lo visible. Su habilidad para capturar la esencia de sus sujetos nos invita a ver con ojos nuevos, apreciando la profundidad y complejidad de cada individuo.

Los retratos de Sasha Asensio nos invitan a mirar más allá de lo superficial, a reconocer la conexión entre el Yo y el Otro, y a ver con empatía y comprensión. Su obra nos enseña a valorar la profundidad de cada ser humano, trascendiendo las apariencias para descubrir la esencia de la persona retratada.

Daniel Belinchón

Sasha Asensio: Portraits and the Search for the Self “I’m looking for the face I had before the world was made.” — W. B. Yeats

To fully appreciate the richness and sensitivity of Sasha Asensio’s portraits, we must consider the complexity and depth of his analysis in photography. Asensio’s decision to portray the other is not only artistic but also a moral and existential reflection, similar to Saint Francis of Assisi’s vision, who saw the work of God in every gesture of nature.

Ortega y Gasset emphasized the importance of stepping out of self-absorption to understand the world through the other. Self-awareness develops from childhood when we learn to recognize our own face and those around us. This process is crucial for interpreting the relationships and gestures of others, facilitating social interaction through a non-verbal language of gestures and poses.

Interaction with others allows us to overcome the isolation of the self, generating a complete sense of our existence. Contact with others is essential to understanding ourselves, recognizing both the common and the unknown. This relationship is established through a boundary that defines our inner experience and a membrane that allows us to interact with the environment.

Asensio’s photography uses the mirror as an intermediary between reality and the image, revealing the complexity of the human being. His portraits are speculative, in the sense of observing and reflecting on the other, capturing not only their appearance but also their essence.

Asensio invites us to look without judgment, fostering an empathetic and complicit gaze. This perspective leads us to recognize the affinity between the Self and the Other, similar to Shakespeare’s reflection: “If you prick us, do we not bleed? If you tickle us, do we not laugh?”

In his portraits, Asensio acts as an augur, capturing the essence of the person and revealing profound aspects of their being. His photographs invite us to see beyond the superficial, offering a transformative experience that teaches us to look with kindness and understanding.

The relationship between the Self and the Other is also explored in terms of the monstrous and the marvelous, where the portrayed individuals acquire a hybrid nature of warning and blessing. Asensio encourages us to look beyond appearances, discovering the wonder of life in every face. The idea of the mask is fundamental in Asensio’s portraits, representing the person, the character, and the logos. Through his portraits, Asensio shows us how the mask functions as a hinge between the Self and the Other, revealing what is hidden behind the facade.

Asensio’s portrait surpasses simple representation, offering a revelation of the person that goes beyond the visible. His ability to capture the essence of his subjects invites us to see with new eyes, appreciating the depth and complexity of each individual.
Sasha Asensio’s portraits invite us to look beyond the superficial, to recognize the connection between the Self and the Other, and to see with empathy and understanding. His work teaches us to value the depth of each human being, transcending appearances to discover the essence of the portrayed person.

Daniel Belinchón